Quels outils pour intégrer plus de Care dans le secteur de la danse ? Plusieurs partages de pratiques et de philosophies ont été faits, nous faisant réaliser qu’il devrait y avoir d’autres évènements sur le sujet afin de mieux outiller notre secteur et d’encourager le partage des connaissances sur le Care. Quelques propositions qui ont été faites incluaient la création d’une liste de ressources à partager avec les artistes invités ou les employés d’un organisme pour les outiller à chercher de l’appui de confiance selon les besoins (ex: psychologie, cliniques, coach, garderies, étc.); de créer plus d’espaces ou moments qui nous permettent de se connaître davantage (pour casser les liens marchands); donner du temps à l’expression, aussi aux pièces ou projets de mûrir; prendre soin des vulnérabilités des autres; une bilatéralité du soin (ex: en création, les interprètes prennent autant soin du ou de la chorégraphe que ce dernier/cette dernière prend soin des interprètes; en présentation, l’équipe créative prend autant soin des spectateurs que les spectateurs prennent soin de l’équipe créative, etc.)

Le RQD a organisé 4 groupes de discussion à la rentrée culturelle afin de discuter de plusieurs thèmes et intérêts de notre communauté:

1) les organismes atypiques

2) le développement en régions

3) les finissants

4) les styles de danse divers et sous-représentés.

 

Des invitations ciblées et générales ont été faites depuis le mois d’août et les discussions ayant eu lieu ont été très riches. Elles inspireront les discussions à venir et les champs à développer pour la mise à jour du Plan directeur de cette année. Voici de brefs résumés des idées et observations sorties de chaque focus groupe.