Linus Jansner, chorégraphe et interprète suédois, explore les thèmes de la survie, du deuil et du lien humain dans sa pièce What Falls Doesn’t Always Land. L’œuvre plonge au cœur de la complexité émotionnelle des liens fraternels dans un monde fracturé, où la confiance et la dépendance à l’autre sont sans cesse mises à l’épreuve. À travers une chorégraphie centrée sur la chute, l’effondrement imminent et la fragilité du soutien, la pièce reflète le caractère imprévisible de la vie. Jansner invite le public à une exploration profondément humaine du contrôle, de l’abandon et de la danse délicate qu’est la confiance en l’autre dans les instants de vulnérabilité.
Déplacement, résilience, intimité
Nommée l’une des 25 personnalités à surveiller par Dance Magazine, Rebecca est une chorégraphe acclamée dont les œuvres ont fait l’objet de tournées internationales et ont été commandées par de grandes institutions comme l’Oregon Ballet Theatre et le Ballet B.C.’s Annex. Dans Harbour, un solo poignant, elle réfléchit à la perte de sa grand-mère. Inspirée par les mots de Simone Weil, la pièce explore l’absence tangible d’un être cher et les façons discrètes dont son souvenir continue d’apparaître, tissant un chagrin personnel en une expérience universelle du souvenir.
Souvenirs, génération, tension
Dans le cadre de sa 23ᵉ édition, le Festival Quartiers Danses a présenté une soirée de courts-métrages qui célèbrent les voix et visions d’artistes autochtones à travers la danse, le territoire et l’identité.
Cette programmation exceptionnelle était co-commissariée par Barbara Kaneratonni Diabo et Marlene Millar, deux artistes engagées dans la valorisation des perspectives autochtones à l’écran et sur scène.
La projection a été suivie d’une table ronde en présence des artistes, animée par Barbara Diabo, chorégraphe mohawk, figure incontournable de la scène autochtone contemporaine au Canada.
Cet événement s’inscrit dans le volet autochtone du FQD 2025, un engagement continu du festival à mettre en lumière la richesse, la diversité et la force des pratiques artistiques autochtones contemporaines.
Dans le cadre de sa 23ᵉ édition, le Festival Quartiers Danses a organisé une soirée de projections dédiée à la danse filmée, réunissant des œuvres venues de Pologne, de Brighton (R.-U.) et de Montréal (Canada).
Cette soirée s’inscrit dans le volet cinéma du FQD 2025 et est co-commissariée par la cinéaste Marlene Millar, figure majeure de la danse à l’écran au Québec.
La projection était suivie d’une discussion avec les artistes présents, une occasion précieuse d’échanger sur leurs démarches, leurs visions chorégraphiques et la relation entre danse et image.
Une soirée pour célébrer la diversité des voix et des esthétiques, à la croisée du cinéma et de la danse contemporaine internationale.