Blue Gold est un solo chorégraphique puissant et sensible d’Agata Życzkowska, construit comme un collage de fragments passés et de scènes inédites, où s’entrelacent autobiographie, mélancolie et éclat. Sur scène, la danseuse explore les métamorphoses du corps et de l’identité féminine dans une quête à la fois intime et universelle. Le spectacle détourne la logique des « greatest hits » pour proposer un remix vivant, vibrant, traversé par le présent. Métaphore du précieux et de l’insaisissable, Blue Gold évoque aussi l’eau – source de vie, mémoire et fragilité. À travers une danse tour à tour fluide, torrentielle ou suspendue, la pièce interroge la résilience du corps et la lumière que dégagent ses fêlures.

Intensité, résilience , métamorphose

Ouvre mes yeux est un solo immersif de danse contemporaine porté par l’artiste queer Charles-Alexis Desgagnés, interprète-chorégraphe et directeur artistique de la compagnie Personne Danse. L’œuvre se déploie dans le lieu de résidence réel du créateur, Chez Personne, un loft d’artiste situé en plein cœur de Montréal. 

L’extrême proximité du public les invite à iels-mêmes faire partie à part entière de cette exploration et, peut-être, à faire battre leurs cœurs d’une étrange sensation d’intimité. Le public est libre de se déplacer dans l’espace à tout moment et devient maître de son expérience.

Juxtaposant la scénographie naturelle du loft, la lumière organique du soleil et le corps dansant métamorphe de l’artiste, Ouvre mes yeux explore les codes d’une identité queer semblant soit être associée à un divertissement superficiel, soit à une hypersualisation transactionelle ou alors ancrée dans un cathartique éveil spirituel. Que faire avec cette garde-robe de costumes sacrés?

Ouvre mes yeux est le balbutiement d’un nouveau cycle de création solo dans lequel Charles-Alexis, mi-trentaine, affine et développe les corps chorégraphiques de sa dernière oeuvre, L’appel des braises (2023), tout en leur insufflant une nouvelle couleur inspirée de ses récents voyages intérieurs au coeur des plantes médicinales psychédéliques.

Artiste queer et neurodivergent, Nicholas Bellefleur livre avec COWORKER sa première création solo : un portrait physique et sensible de l’archétype du travailleur moderne. À travers une série de vignettes chorégraphiques, iel dévoile les tensions entre conformité et vérité intérieure, dans une gestuelle à la fois conceptuelle et athlétique. Derrière le costume, les émotions s’accumulent et cherchent à s’exprimer. Entre introspection et performance, cette œuvre puissante explore les masques sociaux et la libération de soi.

Réalisme magique, théâtral, athlétique

Dans Late Bloomer, la chorégraphe Hélène Simoneau explore avec finesse les dynamiques de pouvoir, de connexion et d’appartenance. En collaboration avec une équipe artistique d’exception, elle interroge les forces invisibles qui nous rassemblent ou nous isolent. Entre responsabilité collective et désir d’être vu, la pièce révèle la frontière ténue entre inclusion sincère et simple intégration.

Physique, intime, relationnel

Dans Étude 3: Fleeting Moments: studies on being human, la chorégraphe et interprète Jane Mappin, forte de 45 ans de carrière, s’associe au violoncelliste Erich Kory pour explorer la mémoire humaine et ses distorsions. Entre souvenirs altérés, imagination et mémoire corporelle indélébile, ce solo sensible aborde la complexité de nos récits intérieurs. Extrait d’une œuvre plus vaste, la pièce propose une réflexion intime et authentique sur ce que signifie être humain.

Réfléchi, personnel, contemplatif

In Tandem nous plonge dans un univers de duos iconiques, où l’amour, le désir et la connexion profonde se dévoilent à travers le mouvement.
Conçu par Małgorzata Dzierżon, directrice du Ballet de l’Opéra de Wrocław – reconnue pour son travail avec Rambert et le Royal Danish Ballet – ce programme réunit des œuvres de deux grandes figures de la chorégraphie polonaise : Małgorzata Dzierżon et Jacek Tyski, ainsi que des extraits du répertoire actuel, incluant une création de l’acclamée Annabelle Lopez Ochoa et Javier De Frutos.
Un programme raffiné, interprété par des artistes récompensés.

Physique, captivant, diverse