Projection de courts métrages sur la danse

Lundi 15 septembre, 19 h 30
Cinéma Beaubien
2396, rue Beaubien Est
Entrée libre

 
Cinéphiles avertis et amateurs sont conviés à découvrir onze œuvres audacieuses. Cette anthologie variée de courts métrages sélectionnés sur la danse met en valeur le talent de nos jeunes réalisateurs québécois et canadiens. Sensibles, humoristiques, épurés ou même crus, leurs jeux de caméra portent un nouveau regard sur l’univers de la danse contemporaine.
 

2 Le Cerf Ariane Boulet Photo by Andréa de KeijzerAriane Boulet (Montréal)
Le Cerf, ou moi qui cède à l’espace

Je suis un animal. Ma frontière avec l’autre est ma peau, qui porte la profondeur de mes relations. Ma nudité est ombre et lumière. Ma solitude est une plaine bruyante, un champ de neige à braver seul, ou la boite noire des lumières d’un Noël passé. Dans le corps exposé de la femme, la voix de l’âge mûr et d’une enfant de l’hiver et de l’électricité.
 

Interprètes : Ariane Boulet et Frédéric Wiper
Musique : Gabriel Vignola
Musiciens : Dominique Quesnel (voix), Gabriel Vignola (guitare) et Mehrshid Afrakhteh (piano)
Photographe : Andréa de Keijzer
Vidéaste et direction visuelle : Andréa de Keijzer
Montage et dramaturgie : Eddie Rodgers
Texte : Ariane Boulet
Répétitrice : Joannie Douville
Concept original du solo des lumières de Noël : Geneviève C. Ferron
Production : Je suis Julio
Remerciements : Soutien financier : CALQ, Première : FIFA
 

collectif de danse contemporaine Collectif Dans son salon (Montréal)
Le Ballon de l'amitié

Le Ballon de l’amitié nous plonge dans l’univers de deux êtres fragiles où des instants partagés se jouent et se rejouent en huis clos. Les deux femmes cherchent à remplir le vide qui occupe leur quotidien, à donner un sens à la présence de l’autre et à la mémoire d’un vécu.
 
Réalisation, caméra et montage : Liane Thériault
Interprètes : Karenne Gravel et Emmalie Ruest
Musique : Nicolas Des Alliers
Costumes : Karenne Gravel et Emmalie Ruest
Photographe : Liane Thériault
Direction photo et prise de son : Francis Nadeau-Lussier
Assistante à la réalisation et œil extérieur : Marijoe Foucher
Assistant technique : Pascal Seguel Reynolds
Remerciements : Agora de la danse, département de danse de l’UQAM, Emploi Québec / Jeune volontaire
 

3Audrey Bergeron et Ray Demski (Montréal)
Method of Loci

L’Art de mémoire, appelé aussi méthode des loci ou méthode des lieux, est une méthode mnémotechnique pratiquée depuis l’Antiquité. Elle sert principalement à mémoriser de longues listes d’éléments ordonnés. Elle est basée sur le souvenir de lieux déjà bien connus, auxquels on associe par divers moyens les éléments nouveaux que l’on souhaite mémoriser. (Wikipédia)
 
 
Interprètes : Michael Demski, Jasmine Ellis, Merryn Kritzinger, Daniel McArthur et Brodie Stevenson
Musique : Rodéoscopique
Chorégraphie : Audrey Bergeron
Direction de la photographie : Ray Demski
Montage : Jasmine Ellis, Ray Demksi et Mary Gerretsen
Deuxième caméra : Kris Belchevski
Assistant-caméraman : Jeff Alderson
Soutien à la production : Larissa Taurins
Production : Bad Posture Productions et Brodie Stevenson
Remerciements : Dancemakers, Centre for Creation (Toronto)
 

3David Latreille (Montréal)
The Boudoir

Un court métrage de deux minutes sur une femme qui écoute de la musique durant une phase psychotique.
 
Interprète : Emilie Dumas
Musique : Apex Martin
Costumes : Daniel Rainn
Photographe : Nicolas Venne
Remerciements : Specs Model Management
 

extrait3Myriam Obin (Montréal)
Daydreaming ou La Petite Ballerine

Une petite fille rêve de devenir une ballerine.
Film réalisé avec crayons pastel secs sur une feuille unique, le défi étant de créer le mouvement par improvisation, sans plan au préalable.

 
Interprètes (voix) : Marilou Arguelles, Mariluz Arguelles
Musique : Rosemary Mountain
 

Grass2@extraitPhilippe Meunier (Montréal)
GRASS

GRASS est une vidéodanse initiée, à la base, par la chorégraphe Audrey Bergeron. Tourné sur un terrain de football, ce film est le résultat d’un processus créatif multidisciplinaire inspiré du cadavre exquis : une proposition chorégraphique initiale interprétée par Audrey Bergeron et Merryn Kritzinger a été réinterprétée à relais par le compositeur Antoine Berthiaume, puis par le réalisateur Philippe Meunier.

 
Interprètes : Audrey Bergeron et Merryn Kritzinger
Musique : Antoine Berthiaume
Chorégraphie : Audrey Bergeron
Photographe : Philippe Meunier
 

DSC_1261Marites Carino (Montréal)
TurnAround Tango

Dans la vidéodanse TurnAround Tango, un couple excentrique donne une nouvelle tournure à cette danse torride, et « joue contre joue » devient « dos contre dos ». Alors qu’ils se découvrent l’un l’autre à tâtons, dans cette danse maladroite mais sexy, leur espoir croît jusqu’à ce que leurs yeux se rencontrent enfin. Cet inconnu pourrait-il être « l’élu » ?

 
Interprètes : Lisa Gelley et Josh Martin
Musique : Alex Clements
Saxophone alto : Eric Tewalt
Violon : Laraine Kaizer-Viazovtsv
Contrebasse : Jeff Davis
Batterie : Jose (Pepe) Jimenez
Chorégraphie : Josh Martin
Photographe : Donald Robitaille
Remerciements : Conseil des arts du Canada- Programme de production d’œuvres de danse à l’écran
 

LIM CBen Shirinian et Guillaume Côté (Montréal)
Lost in Motion

Débutant par l’image d’un homme seul, ce film de deux minutes emporte le spectateur dans le monde du danseur Guillaume Côté, qui se perd dans son mouvement dans un lieu indéfini, mystérieux. Combinant des scènes filmées sur le vif avec de subtils effets visuels, Lost in Motion révèle la précision et la technique de la danse pour un résultat du plus bel effet, exposant la force et l’agilité derrière.

 
Interprète : Guillaume Côté
Musique : James LaValle
Réalisateur : Ben Shirinian
Productrice : Leslie Aimée Gottlieb
Production : Krystal Levy Pictures
Producteurs exécutifs : Leslie Aimée Gottlieb, David Miller
Directeur de la photographie : Jeremy Benning
Postproduction : Nick Sorbara
Studio de montage : School Editing
Monteur : Jon Devries
Monteur en ligne : Paul Binney
Effets visuels : Crush Inc.
Conceptrice principale : Julia Deakin AA
Flamiste : Andre Arevalo
Couleur : REDLAB Digital
Coloriste principal : Walt Biljan
Photographe : Jeremy Benning
Remerciements : BravoFact, une division de Bell Media Inc., Michael Levine, William F. White International Inc.

 

DSC_3460Marites Carino (Montréal)
HOOP

Dans ce court métrage expérimental, une femme flotte dans l’obscurité du vide, se balançant entre les rayons de lumière, maintenant en mouvement perpétuel un jouet d’enfant incandescent et familier. HOOP trace un portrait provocateur et sophistiqué qui rompt les stéréotypes concernant le cerceau et aborde des thèmes comme le cosmos, l’infinité et le cycle de la vie.

 
 
 
Chorégraphe-interprète : Rebecca Halls
Musique : Anthony Tan
Costumes : Nadine Spidla
Photographe : Donald Robitaille
Remerciements : EMPAC et BravoFact
 

Déracinement Promo 1 - crédit Chloé Bourdages-RoyChloé Bourdages-Roy et Francis Binet (Montréal)
Déracinement

«Regarder derrière sans partir, partir sans regarder derrière.» Déracinement est le deuxième court métrage réalisé conjointement par la chorégraphe Chloé Bourdages-Roy et le cinéaste Francis Binet.
 
 
Interprètes : Danika Cormier, Andrée-Anne Giasson, Élise Landry, Cassandre Lescarbeau et Joachim Yensen-Martin
Musique : Tristan Henry
Costumes : Chloé Bourdages-Roy
Photographe : Pierre Beaulieu-Desbiens
 

Portrait - Simon VermeulenKays Mejri et Simon Vermeulen (Montréal)
Der Untermensch

Der Untermensch décrit, par le mouvement, le traitement fait aux homosexuels dans les camps de concentration au cours de la Seconde Guerre mondiale. Incarnant un Aryen gay sous le règne nazi, le danseur dépeint le travail, la croissance et la renaissance de ces âmes captives.

 
Interprète : Simon Vermeulen
Musique : Christian Thomas
Musiciens : Christian Thomas, Erin Drumheller, Nicolas Belpaire et Paul Hartmann
Directrice artistique : Jessica Surendorff
Directeur de la photographie : Simon Lamarre-Ledoux
Directrice de production : Claudia Rodarie
Monteur : Benoît Rocheleau
Remerciements : CineGround, Cinépool, Bureau du Cinéma et de la Télévision de Montréal, Technicolor, Audio Zone, École de danse contemporaine de Montréal